Школа кино Свердловской киностудии

Школы "Школа кино Свердловской киностудии"
Адрес:  ЕкатеринбургЛенина, 50ж Российская Федерация
Телефоны:  +7 (343) 350-91-98 +7 (343) 213-111-0
Сайт: vk.com/cinemaschool

О ШКОЛЕ:

Школа кино организована в 1995 году при Свердловской киностудии. Мы даем молодым людям дополнительное профессиональное образование и творческое развитие в области киноискусства, индустрии визуальных развлечений и цифровых кинотехнологий. Разработка, финансирование, производство, продвижение кинопроектов, фильмов, сериалов, рекламы, шоу и программ для ТВ и интернета.

Миссия Школы: раскрытие творческих талантов студентов, воспитание нового поколения молодежи для перспективных российских проектов в кино и медиа.
 
Наши преимущества:
• уже 18 лет на рынке медиа-образования
• продюсерские и режиссёрские мастер-классы
• теория и практика современных проектов в кино, ТВ и интернет-медиа
• уникальные лекции по психологии кино и медиа, по теории образов
• кинопросмотры, включая анализ фильмов  режиссерами и продюссерами
• экспериментальные кино, ТВ и интернет-проекты с привлечением всех студентов Школы  кино Свердловской киностудии
• регистрация выпускников в профессиональной базе SVERDLOVSK FILM STUDIOS
• профессионализм молодых преподавателей, творческая обстановка


Обучающие программы:

Режиссер кино и ТВ    
Оператор кино и ТВ
Звукорежиссер
Телерадиоведущий
Режиссер монтажа
Актер кино
Сценарист

Детские направления:
Актерское мастерство
Телеведущий
Творческая студия
Студия мультипликации
Летние кинокампусы

 

АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО
О ПРОГРАММЕ

Путь к мастерству в профессии актера лежит в овладении различными элементами, где обязательным является совершенствование речевого искусства, поскольку слово – одно из основных выразительных средств. Основы речевой выразительности учащийся получает на занятиях по искусству речи. Основная задача обучения – дать учащимся необходимые навыки в работе над своей речью. 

Занятия по хореографии и сценическому движению направлены на оздоровление организма ребенка, так же развивает способность органично двигаться в пространстве, правильно и красиво держать осанку. Дети учатся управлять своим телом, делать ритмичные движения в соответствии с музыкой, становятся грациозными и пластичными, преодолевают комплексы, становятся артистичными и веселыми. 

В конце обучения организуются съемки детских учебных проектов. Где каждый ребенок сможет себя реализовать в той или иной роли. Съемки проводятся в настоящих декорациях, учебных студиях, съемочных павильонах. Ребятам подбираются костюмы, и делается грим, на съемки приглашаются профессиональные актеры екатеринбургских театров. 

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Курс помогает раскрыть и развить творческий потенциал ребенка, он способствует формированию в ученике личности через приобщение к мировой культуре  

Ребята научатся естественно держаться и красиво двигаться перед камерой и работать в одной команде со сверстниками  

ПРОГРАММА КУРСА
• Сценическое движение  • Работа перед камерой  • Хореография  • История кино  • Основы профессий кино  • Актерское мастерство  • Сценическая речь  

Срок обучения: 8 месяцев 
Возраст учеников: От 7 – 16 лет
Занятия 1 раз в неделю по 4 академических часа 
Набор 1 раз в год – август-сентябрь 

 

СТУДИЯ ЮНЫХ ВЕДУЩИХ
ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Раскрыть и развить творческий потенциал юного студента
Передать участникам курса практические и теоретические навыки работы ведущего
Придать подростку больше самостоятельности и ответственности, умения действовать в команде
Обучить киношкольников основам самопрезентации, умению действовать на публике 

ПРОГРАММА КУРСА

  • Искусство шоу: от ораторов древнего Рима до совремнных телеведущих и шоуменов
  • Основы техники ведущего
  • Редактирование текстов
  • Техника речи
  • Имидж и стиль ведущего - шоумена 
  • Специфика эфирного выступления
  • Практические занятия. Запись ведущего в студии
  • Запись пилотного проекта для интернета

Срок обучения: 8 месяцев 
Возраст учеников: От 10 – 16 лет
Занятия 1 раз в неделю по 4 академических часа
Набор 1 раз в год – август-сентябрь

ПРОГРАММА -  АКТЕР КИНО 


  В основе школы кино опыт актерских творческих школ разных стран. Это и искусство художественного перевоплощения, и возможность естественного самовыражения, свободного  поведения  перед кинокамерой, пластическая выразительность. 
  Опираясь на систему К.С.Станиславского здесь воспитывают воспитывает актера «искусства переживания». 
  Студенты не спеша овладевают мастерством актера ТВ и кино. от этюдов к более сложным заданиям. вплоть до съемок в учебных фильмах студентов режиссерского и операторского факультетов. Здесь учатся работать с микрофоном, непринужденно чувствовать себя перед кино- и телекамерой.
  К  дисциплинам актерского курса относятся: сценическая речь, пластическое воспитание, хореография, актерское мастерство, имидж, грим, стиль. Молодежь осваивает историю актерской профессии и кинематографа. Курс обучения в актерских классах строится в сочетании занятий, "Мастер-классов" и практических работ студентов.


                            ПРОГРАММА  - ТЕЛЕРАДИОВЕДУЩИЙ

  Перспективная специальность создана для тех, кто мечтает связать свою жизнь с  телевидением и радиовещанием. Изучение тонкостей телемастерства: держаться свободно перед камерой, брать интервью у звёзд, правильно говорить и писать самостоятельно сценарии к телевизионным постановкам. Опытные педагоги помогут в освоении телевизионных профессий. Это тележурналистика, телережиссура, редакторское мастерство, работа телеведущего, выступление в эфире.
  Занятия насыщенные и творческие: лекции, практика (запись в учебной и телевизионной студиях, домашние задания, презентации, разбор текстов, написание сценариев), просмотры и анализ сюжетов,мастер-классы с опытными специалистами телевидения.
  По окончании курса студенты используют знания в дипломной работе - записи своей телевизионной программы.

           ПРОГРАММА - РЕЖИССЕР КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ
  Дать основы профессии режиссера, представление о разных аспектах режиссерской работы является целью этой программы.
  Многие выпускники курса в дальнейшем продолжают работать в области кино и телевидения.
  В интересном формате проходят творческие занятия: лекции (теоретические занятия), просмотры и обсуждение фильмов, мастер-классы, практические задания, связанные со съемкой. 
  Практика уже вместе с операторами и актерами.  Дипломная работа - это создание с нуля  своего короткометражного фильма, от написания сценария до смонтированного видеофильма ( ~ 15-20 минут). Здесь  студент проявляет в полной мере полученные за время обучения навыки и знания, используя креативный потенциал.
  Дисциплины: кинорежиссура, работа режиссера с актером, кинодраматургия, режиссура монтажа, кинотехника, видеотехника, операторское мастерство, звукорежиссура,  кино - как проект, основы авторского права, продюсирование.

 

СТУДИЯ МУЛЬТИПЛИКАЦИИ
ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

  • развитие креативного мышления и его последующая реализация в творческом процессе создания собственного анимационного фильма
  • обучение традиционным и современным технологиям производства мультипликации 

ПРОГРАММА КУРСА:

  • Границы и возможности искусства анимации
  • Специфика анимационного образа. (Утрирование, гиперболизация, смещение реальных пропорций и др.)
  • План и кадр. Лаконичность, ясность композиции кадра.
  • Сценарная запись и раскадровка фильма. Последовательность эпизодов. Их взаимодействие. Понятие композиции фильма.
  • Персонаж рисованного фильма. Характерные черты. 11ерсонаж-аттракцион и персонаж-характер.
  • Персонаж кукольного фильма. Сценичность. Конструкция куклы.
  • Передача характера через выразительные элементы внешности.
  • Использование масок. Внимание к вещественности куклы (фактура, скульптурность, пластика одежды), преодоление статуарности.
  • Место действия. Создание атмосферы. Декорация. Организация пространства как выразительного средства.
  • Ритм и темп. Подчеркнутые ритмичные структуры.
  • Условность языка анимационного фильма.
  • Метафора в анимации.
  • Выразительная деталь.
  • Выразительные возможности света.
  • Язык современного анимационного фильма. Поиск новых не стандартных технологий. Полифония жанров. Развитие авторской анимации.
  • Компьютерная обработка изображения
  • Изучение построения и конструктивных возможностей персонажа.
  • Мимика и артикуляция, походка персонажей.
  • Взаимодействие персонажей. Разыгрывание сюжета внутри кадра.
  • Раскадровка эпизода по крупности планов.
  • Разработка общей идеи фильма и места каждого эпизода в нем.
  • Сканирование, сборка анимационной сцены. Саунд-дизайн.

Срок обучения: 8 месяцев

   

ТВОРЧЕСКАЯ СТУДИЯ
ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

  • Раскрыть и развить творческий потенциал подростка
  • Способствовать формированию в ученике личности через приобщение к мировой культуре
  • Научить студента естественно держаться и органично действовать перед камерой
  • Научить каждого киношкольника работать в одной команде со сверстниками
  • Познакомить юных участников программы с профессиями мира кино

ПРОГРАММА КУРСА
ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

МЛАДШАЯ ГРУППА (7-10 ЛЕТ) И СТАРШАЯ ГРУППА (10-15 ЛЕТ)

  • История кино. Теория
  • Основы профессий в кинематографе. Теория
  • Этапы создания кино. Теория
  • Мастерство режиссера. Теория и практика
  • Основы композиции. Мизансцена. Теория и практика
  • Раскадровка. Теория и практика
  • Грим, костюм. Теория и практика
  • Реквизит. Локация. Теория и практика
  • Основы сценарного мастерства. Теория и практика
  • Основы актерского мастерства. Теория. Практика
  • Актерско-режиссерские тренинги. Теория и практика
  • Различные мастер-классы по кинематографии от профессионалов в области кино
  • Разработка и реализация собственных игровых кино-проектов. Теория и практика

ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

ВОЗРАСТНАЯ КАТЕГОРИЯ: 10-15 ЛЕТ
*ЗАЧИСЛЕНИЕ ПО ИТОГАМ КАСТИНГА ИЛИ ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ 

  • История кино. Теория
  • Мастерство режиссера. Теория. Практика
  • Композиция. Мизансцена. Теория и практика
  • Аудиовизуальная природа кино. Теория
  • Структура кинематографического образа. Теория и практика
  • Раскадровка. Теория и практика
  • Грим, костюм. Теория и практика
  • Реквизит. Локация. Теория и практика
  • Сценарное мастерство. Теория и практика
  • Действующие лица, персонажи, характеристика роли. Теория и практика
  • Документальное кино. Теория и практика
  • Основы монтажа. Монтаж как принцип кинематографического мышления
  • Знакомство с кинотехникой и видеоаппаратурой
  • Актерское мастерство. Теория. Практика
  • Актерско-режиссерские тренинги. Практика
  • Разработка и реализация собственных кино-проектов. Теория и практика
  • Различные мастер-классы по кинематографии от профессионалов в области кино

Срок обучения: 8 месяцев 
Возраст учеников: младшая группа (7-10 лет) и старшая группа (10-15 лет)
Занятия 1 раз в неделю по 4 академических часа 

 

КИНОСТАРТФП: МОЙ ПРОЕКТ
Основные дисциплины:
• 
актерское мастерство • сценическая речь • сцендвижение • операторское мастерство • режиссура

Дополнительные дисциплины:
• 
звукорежиссура • драматургия (искусство написания сценария) • грим • введение в кинопроизводство • монтаж

  Обучение состоит из теоретической и практической части. Во время теоретических занятий наши педагоги преподают основные дисциплины. Практическая часть обучения включает в себя съемочный процесс, во время которого дети попробуют себя в качестве актеров, режиссеров, операторов, монтажеров, а также сценаристов.

Неделя 1. Путешествие по миру кино
  Юные студенты узнают о ключевых моментах в истории развития мирового кинематографа от возникновения до настоящего времени, о великих режиссерах и фильмах, вошедших в золотой фонд современной культуры, познакомятся с разнообразием киноязыка и стилистикой наиболее значимых направлений, с тем, как создавались и развивались законы кинодраматургии.

Неделя 2. Я выбираю свою профессию на съемочной площадке
  Неделя ориентирована на формирование у детей творческих навыков, максимально приближенных к требованиям кинематографа. Коммуникативные игры и интерактивы, распределение ролей на съемочной площадке. Ведение рабочей тетради "Мой проект".

Неделя 3. Знакомство с Кинокластером
  Большой тур по Свердловской киностудии: секреты и инструменты создания кино. Гримерно-пастижерная студия. Студия звукозаписи. Мультипликационная студия. Костюмерно-реквизиторская студия

Неделя 4. Психология творческой личности
  Интерактив. Психология и эмоции на съемочной площадке: реакция на камеру, свет, звук. Игра. Темпераменты и их влияние на роль на съемочной площадке.

Неделя 5. Идеи в действии
  Создание сценария с учетом интересов и талантов детей.

Неделя 6. Синема-уикенд
  Выбор творческого амплуа, индивидуальные занятия в формате мастер-классов. Студия актера. Студия режиссера. Студия оператора.

Неделя 7-9. Production
  Интенсивный процесс создания детского фильма на съемочных площадках Свердловской киностудии.

Неделя 10. Post-production
  Монтаж. Звукомонтаж. Цветокоррекция.

 

ХУДОЖНИК - ГРИМЕР
ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

  • формирование у студентов профессиональных компетенций в создании грима для кино- и телеиндустрии
  • приобретение практических навыков создания уникальных образов, владения современными материалами и технологиями создания грима

ПРОГРАММА КУРСА:

  • Введение в профессию гримера. История создания грима. Профессиональная этика. Карьера гримера.
  • Знакомство с набором гримера и инструментами. Коррекция, маскировка, контурирование, моделирование. Основы колористики. Цветокоррекция и цветометрия.
  • Коррекция высокой четкости: ТВ- и Кино-макияж. Возрастная и этническая специфика. Подиумный макияж.
  • Мастерство перфоманса в макияже: роспись, камуфляж, трафареты. 
  • Съемка отчетных работ студентов. 
  • Level up. Современные материалы и техники спецэффектов.  Возрастной грим: приемы омоложения и старения на съемочной площадке.
  • Сказочный грим. Аквагрим. Грим с использованием постижа.
  • Пластический грим: методы слепков, литья, аппликации, работа с силиконом, желатином, полимерами. Создание кожи,  порезов, ран, шрамов, ушибов.
  • Быстрая смена образа героя на съемочной площадке (тайминг съемочного дня).  Подбор образов для кино.
  • Стажировка на кинопроекте. Съемка итогового портфолио. Индивидуальная оценка. Вручение сертификатов.

Получив сертификат об окончании курса вы сможете продолжить профессиональное развитие в качестве:

  • Гримера
  • Мастера спец-эффектов
  • Визажиста фото- и видеосъемок
  • Подиумного визажиста

 

ЗВУКОРЕЖИССУРА
О ПРОГРАММЕ

  • Участие в съемочном процессе
  • Работа на современном оборудовании
  • Обучение профессионалами с большим опытом работы в кино

ПРОГРАММА КУРСА

  • Физика звука
  • Восприятие звука человеком
  • История звукозаписи
  • Роль звукорежиссера в съемочном процессе
  • Создание звукового образа фильма. Драматургия звука, звуковые выразительные средства
  • Запись первичной фонограммы – “черновой”, “чистовой звук”
  • Аппаратура для первичной записи звука + практика
  • Технологии записи первичной фонограммы + практика
  • Дубляж, тонировка (речевое озвучание), запись диктора, первичная обработка голоса + практика (работа с актерами в тон ателье)
  • Запись синхронных шумов, фонов, создание AFX, саунд-дизайн, использование шумовых библиотек + практика
  • Музыка в кино, музыкальное оформление фильма + практика
  • Перезапись – сведение звука + практика 
  • Правовые аспекты созданных произведений
  • Использование музыкальных произведений, виды лицензий

ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ
ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

  • формирование у студентов профессиональных компетенций в области моделирования и создания костюма для кино- и телеиндустрии
  • приобретение навыков разработки проектов от нулевой стадии до реализации, при эффективном взаимодействии с режиссерами, актерами, декораторами, гримерами

ПРОГРАММА КУРСА:

  • Создание имиджа героя. Компоненты имиджа: костюм, фактура, история, роль, антураж 
  • Теория ассоциативного имиджа. Взаимосвязь внутренних характеристик героя с его характером 
  • Иллюзии зрительного восприятия. Типы мужских и женских фигур. Черты лица и формы лица. Методы коррекции 
  • Теория цвета. Создание ассоциативного образа с помощью цвета 
  • Теория и история моды. Стили и стилевые направления 
  • Особенности работы художника по костюмам в кино, рекламе и на телевидении. Алгоритм и методы работы
  • Коллажи и мудборды. Помощник с вдохновением 
  • Рисунок тканей и объем. Как создать форму и показать объем 
  • Использование цвета, фактур и паттернов. Комбинированный рисунок 
  • Материаловедение. Общая классификация материалов. Характерные свойства и области их применения. Определение качественных характеристик материалов для проектируемой модели; поиск необходимых фактур. Подбор материалов по их назначению и условиям эксплуатации, уход за материалами 
  • Технология. Ручные и машинные способы соединения деталей одежды. Посадка и подгонка изделия на фигуру. Основы декорирования изделия. Виды фурнитуры и отделочных материалов. Оборудование и инструменты 
  • Моделирование. Основные размерные признаки. Основные правила конструирования и моделирования одежды. Определение пропорций костюма на фигуре человека. Основные конструктивные линии в изделии. Основы раскроя материалов 

 

  • БАЗОВЫЙ КУРС
  • SCREENWRITING-ИНТЕНСИВ

БАЗОВЫЙ КУРС СЦЕНАРНОГО МАСТЕРСТВА

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

  • Сформировать внутреннее чувство драматургии проекта
  • Подготовить специалиста в соответствии с требованиями современного кинопроцесса XXI века
  • Раскрыть и развить творческий потенциал личности
  • Освоить основные практические навыки в разработке и моделировании сценария.

ПРОГРАММА БАЗОВОГО КУРСА:

  • Заявка, тритмент, сценарий, синопсис
  • Структура сценария, акта, эпизода, сцены, кадра. Анализ сцены.
  • Работа над архитектурой сцен
  • Конфликт как основной вектор развития сюжета
  • Искусство экранизации
  • Психология сценария
  • Современные проблемы драматургии и пути их решения
  • Алгоритм анализа сценариев 

Срок обучения - 8 месяцев 

СЦЕНАРНОЕ МАСТЕРСТВО: Screenwriting-интенсив. Курс Андрея Хвостова

Авторская методика. 5 сессий: практическая теория + аналитический практикум

  • Что такое драматическое произведение? 
  • Как отличить качественную драму от некачественной? 
  • Можно ли научиться писать сценарии? Что искать в тексте актеру? 
  • Что искать в тексте режиссеру? И почему мы вообще этим занимаемся?

Андрей Хвостов, режиссер и продюсер фильма «Питер. Лето. Любовь» в широком прокате с 27 марта 2014 года. В 2013 году Андрей назван в числе «лидеров будущего» в списке журнала Screen International, подготовленного к Каннскому кинофестивалю. Режиссер, продюсер и скрипт-доктор, работавший с компаниями Hermitage Brige Studio («Русский ковчег», 2002, «Граница 1918», 2007), TRUCKESTOP Media (“Here”, 2011) и АМЕДИА (2013)

ПРОГРАММА Screenwriting-интенсив

  • Управляющая идея. Ценности. Акты, секвенции (эпизоды), сцены
  • Классический сюжет, минисюжет (несколько сюжетов), антисюжет. Разбор успешных историй в кино (с небольшой стоимостью и высокой эффективностью затрат на создание проекта)
  • Подход «8 секвенций». Как применять секвенции на практике
  • Исходное событие. Конфликт. Уровни конфликта. Арка истории. Конфликт как основа движения истории вперед. Подтекст. Разрыв между ожиданием и результатом как «материал» писателя. «Есть, что играть». Критерии «хорошо», «понятно», «интересно». Сценарная форма.

Срок обучения - с марта по декабрь 2014 года. 10 месяцев. 5 интенсивов. Твой сценарий. По окончании курса выдается диплом.


ПРОГРАММА - РЕЖИССЕР КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ


  Дать основы профессии режиссера, представление о разных аспектах режиссерской работы является целью этой программы. 
  Многие выпускники курса в дальнейшем продолжают работать в области кино и телевидения. 
  В интересном формате проходят творческие занятия: лекции (теоретические занятия), просмотры и обсуждение фильмов, мастер-классы, практические задания, связанные со съемкой.  
  Практика уже вместе с операторами и актерами.  Дипломная работа - это создание с нуля  своего короткометражного фильма, от написания сценария до смонтированного видеофильма ( ~ 15-20 минут). Здесь  студент проявляет в полной мере полученные за время обучения навыки и знания, используя креативный потенциал.
  Дисциплины: кинорежиссура, работа режиссера с актером, кинодраматургия, режиссура монтажа, кинотехника, видеотехника, операторское мастерство, звукорежиссура,  кино - как проект, основы авторского права, продюсирование.

 

            ПРОГРАММА - ОПЕРАТОР КИНО И ТВ


  Одна из задач этой программы – дать молодым людям  основы профессии оператора, познакомить со всеми аспектами операторской работы. 
  Результат заключается в том, что многие выпускники курса работают в осфере кино, телевидения и рекламы.
  Кинооператоры-постановщики, реальные практики - основные преподаватели курса. В занятиях участвуют мастера светотехники, специалисты по монтажу, по технологическим процессам, по организации кинопроизводства.
  Здесь объединены лекционно-теоретические занятия с практикой. Игровой или документальный фильм (короткометражный), сделанный вместе с режиссерами и актерами, учащихся на параллельных курсах - это завершающий этап обучения.
  Основные дисциплины по специальности: история киноиндустрии, история операторского мастерства, операторская техника, операторское мастерство, свет, основы авторского права, карьера оператора

 

Школа кино Свердловской киностудии

  • Адрес: Екатеринбург, Ленина, 50ж
    Телефоны: +7 (343) 350-91-98 ;+7 (343) 213-111-0
    Екатеринбург: Ленина, 50ж